“只愿我们这版翻唱，能成为这首经典作品的一个注脚。” —— 夏日入侵企画
上周五，独立摇滚乐队夏日入侵企画（以下简称“夏企”）在网易云音乐（以下简称“云音乐”）上发布了一首新作品《勇气》。这是一首翻唱作品，翻唱自张震岳23年前的同名歌曲，歌曲沿袭了张震岳原本慵懒温柔的风格，加入了夏企特有的松弛的少年气息，熟悉的吉他伴奏加上轻柔的鼓点，主唱灰鸿啊的哼唱似乎将人带回到了轻盈的青春时代。
这首歌迅速引起了乐迷的关注，上线一天时间，夏企版《勇气》在云音乐上评论数超过3500条，并且陆续被乐迷转发到其它社交媒体上。
有网友将《勇气》分享到微博上，把这首歌视为日常生活里的“救赎”，“真神奇，就在这个马上要被生活打倒的日子里面，还可以被治愈，赋予这首歌特殊的含义大概就是：昏天黑地的日子里面的一束光，每次听到都记得现在当下的心情吧。”
实际上，音乐市场上各类老歌翻唱已经屡见不鲜，但是公众依旧能从这个转发里感受到夏企这次翻唱最基础又最真实的意义，它以老歌为年轻一代乐迷提供了新的情感安慰。
这不是一个偶然，而是平台与乐队合力给乐迷送上的礼物。今年9月，云音乐旗下云上工作室开启了“恋恋记事簿”特别概念企划，邀请了8支年轻的独立乐队，翻唱20世纪80年代到21世纪初的华语经典老歌。
夏企版的《勇气》是“恋恋记事簿”企划第一季的收官歌曲，在《勇气》之外，企划中还包括棱镜翻唱的《心动》、回春丹翻唱的《初恋》、椅子乐团翻唱的《追梦人》等7首歌曲。截至写稿时间，“恋恋记事簿”企划歌曲累计流媒已突破2.1亿，累计分享量超365W、收藏量破610W，成为今年全音乐平台最成功的音乐企划之一。
“云音乐真的好浪漫，有这样一个乐队翻唱经典老歌的策划。”平台上有乐迷感叹到。
对于乐迷而言，这个企划代表着复古与浪漫。但行业却从这个企划里窥见了云音乐的意图。在音乐平台都在为下半场竞赛做准备的当下，所有人都预感到，下半场市场比拼的不是资本与用户，而是平台内容生态与运营。
云音乐的“恋恋记事簿”企划，将音乐企划摆上了台面，是它在音乐内容基础上整得一次“花活”。
大部分人接触到云音乐“恋恋记事簿”这个企划，脑子里可能第一个反应是“又在打情怀牌”。
以音乐综艺而言，从2005年的李宇春、周笔畅翻唱《我的心里只有你没有他》《笔记》等歌曲，到2012年《中国好声音》将《夜夜夜夜》《爱要坦荡荡》等歌曲翻红，2013年《歌手》系列重新演绎《喜欢你》《烟花易冷》等歌曲，再到近两年《我们的歌》《时光音乐会》等怀旧音乐综艺大行其道。音乐综艺邀请知名歌手翻唱经典老歌的环节已经成为标配。
但是随着市场上越来越多的情怀翻唱出现，老歌翻唱似乎变成行业偷懒的捷径，借着情怀滤镜，不少过度炫技或者颠覆性的改编出现，不仅没有产出优质的音乐内容，还徒然消耗了经典歌曲的情感沉淀。
这种情况下，云音乐推出“恋恋记事簿”企划，会让人下意识认为这又是一出借老IP走捷径的戏码。但实际上，观察“恋恋记事簿”的8首歌曲和8支乐队，会发现这个企划里有着一种市场稀缺的连贯性与融合感，从内容策划、歌曲制作到发行推广，音乐内容都保持着相当的品质，让经典老歌“改头换面”，重新进入现代的新语境。
如独立乐队回春丹翻唱的《初恋》，这首歌原本是香港歌手林志美在1984年发表的歌曲，改编自日本歌手村下孝藏的同名作品，因为在周星驰电影《食神》中被莫文蔚翻唱而被歌迷广泛熟知，随后也有各个版本的翻唱作品出现，如2017年日本动画TV《月色真美》以声优东山奈央翻唱的《初恋》作为插曲。
珠玉在前，回春丹版本《初恋》依旧迅速脱颖而出。该首歌在云音乐上线仅一小时，评论便迅速过万，由于翻唱之后更加轻快鲜明的复古DISCO元素，新版本迅速席卷抖音等短视频平台。截至写稿时间，抖音上有15万人使用这首歌作为BGM，话题总量超6.8亿，其中也包括了关之琳、李承铉、黄圣依等明星。而滚圈乐迷们开始惊呼，“回春丹怎么突然就火了？”
这其实是一个三方共赢的结果。云音乐以音乐企划完成了这次融合，让经典老歌与独立乐队产生奇妙的化学反应，催生这种反应的方式不仅仅是歌曲翻唱，而是通过音乐内容实现跨平台宣发，甚至是线上线下的多维度营销。
在收官之作《勇气》上线，宣告这一季“恋恋记事簿”完结后，云音乐马上顺势推出了以“恋恋记事簿”企划为灵感的互动测试H5—“你的恋爱人格，藏在老歌里”，以企划中8首歌曲所描述的爱情历程为故事线，将“恋恋记事簿”的视觉元素和8首歌曲巧妙融入其中，让用户通过完成8道题目找到自己的恋爱人格并分享到社交平台，完成这一次音乐企划的品牌向传播。H5上线24小时，总浏览量已破1000W，超过200W人进行了分享，对于频频以H5实现破圈的云音乐来说，这是一个相当亮眼的成绩。
“你的恋爱人格，藏在老歌里”—“恋恋记事簿”特别概念企划倾情呈现
《初恋》《勇气》等歌曲没有局限于云音乐，在抖音、微博和微信等平台也同样引起了热度发酵。今年9月云音乐还联合郑州市的“连心里”街道举办了“还郑州一个七夕”主题活动，通过热门乐评和视频BGM的传播，进一步推助歌曲与现实场景完成连接，给予用户线下的沉浸式体验，进而反哺线上音乐。
对于独立乐队而言，翻唱经典老歌成为他们打破圈层壁垒进入大众市场的途径之一，也是他们在原创音乐之外的音乐表达。在“恋恋记事簿”里，不仅仅是回春丹，棱镜、打倒三明治、春日玫瑰等乐队都出现了不同程度的破圈效应。打倒三明治版的《爱的代价》下有乐迷评价，“又发现了一个巨好听的乐队”。
从乐迷角度来看，“恋恋记事簿”是一种额外的惊喜。它的8首歌都围绕着“爱情”主题，从心动、初恋、追梦最后到勇气，这几乎算是一封连贯的情书，歌曲之间有强烈的牵连感，如同歌迷评价的，“心动是棱镜给的，初恋是回春丹给的，勇气是夏企给的。”
“恋恋记事簿”用8首歌曲的歌名讲述了一段爱情故事
同时，这个企划让老歌在这个时代的流行文化背景下有了新的感情色彩。林志美演唱的《初恋》对90、00后一代而言，是一首遥远的粤语歌或者某个电影中的一段旋律，而回春丹版的《初恋》是复古甜歌，是可以放进视频里的BGM。在这里，歌迷与音乐内容实现了共情。
歌迷或许能够从“恋恋记事簿”这个企划上看到一点黄金时期唱片工业时代的影子，只是“恋恋记事簿”更加具备互联网感与主题性。
80年代末到90年代初，鼎盛时期的滚石唱片，制作出了《之乎者也》《忙与盲》《跟你说听你说》等跨时代意义的音乐专辑，并开启了台湾乐坛风行至今的所谓“概念专辑”的风潮，即专辑中的乐曲全部围绕相同主题进行创作、制作和发行。
“恋恋记事簿”跟这个概念显然是不谋而合的。音乐内容需要通过共同的主题完成情感强化，在同一氛围之下进行不同的情感表达。
“恋恋记事簿”的爱情主题已然十分明显。但相比传统音乐专辑，它更像一个PUGC内容结合的歌单，它将年轻人喜欢的乐队与好听的爱情翻唱放进一个歌单里。
同时，以专业的音乐制作保证着音乐内容的高品质。有乐迷发现回春丹版《初恋》的制作人是旅行团乐队的韦伟，乐迷反馈，“太惊喜了，我喜欢的两个乐队实现了梦幻联动”。
而企划中，音乐并不是唯一内容，歌曲视觉、专题文案等也成为表达的一部分。“恋恋记事簿”的歌曲视觉设计，根据不同的歌曲内容设计了不同的元素，《心动》的封面设计融入了心电图、《爱的代价》则是迷宫等。
可以理解为，“恋恋记事簿”沿袭了传统唱片业时代的专业化思维，但是又以自身互联网音乐平台的属性将思维内化。这样的企划，从歌曲选择、乐队选择、内容制作、资源分配到执行落地，都有云音乐在背后进行把控，让音乐内容与音乐人在市场上保证了最大的冲击力与特殊性，不至于迅速被内容海洋吞没。
实际上，在“恋恋记事簿”之前，云音乐已成功出品了多个音乐企划。如翻唱青春回忆歌曲的《青春重置计划》，以中国传统非物质文化遗产戏曲曲艺为核心的企划《不曾遗忘的符号》等。
这些企划是云音乐特有的，通过对平台上不同垂类用户音乐需求的洞察，结合音乐内容为用户讲述一个完整的故事。云音乐或许比任何平台都清楚，在如今各类内容蓬勃发展的浪潮之下，单一的音乐歌曲能够激起的水花有限，内容需要有持续性与感染力。云音乐的企划，一方面为平台出品的歌曲提供一个出口，另一方面让单一的歌曲成为整个内容链条的一部分，每首歌之间相互联系，相互引流，从线上到线下，从听觉到视觉，将冲击力发挥到最大。
行业里已经有了认知，在音乐市场上，如何将音乐内容玩出新花样，与平台生态、外部平台、用户市场产生正向联系，才是提升用户忠诚度，实现音乐内容变现的关键。云音乐的音乐企划是一个途径，在互联网音乐各番浪潮汹涌而至之时，它撬动老资源为新乐队搭建通往大众市场的渠道，也通过新乐队为老歌注入新的生命力，更重要的是，它试图以企划为音乐市场带来一些新的可能，沉淀一点新的作品。