据悉，本次《学友·经典》巡演LIVE CD将同时推出银盘台北站、金盘香港站两款影音商品，收录《我与你》《非常夏日》《离人》《野猫之恋》《饿狼传说》《我醒着做梦》《如果·爱》等40余首经典曲目，完整重现演出经典画面。
21日，张学友举行全亚洲媒体在线记者会。在发布会和媒体群访中，他除了卖力介绍两款新的影音产品，也透露了近两年工作状况，并针对疫情和传播渠道的变化，分享了自己对音乐的思考。
《A CLASSIC TOUR 学友·经典》世界巡回演唱会自2016年10月开始举办，历经2年3个月，全球共举行233场。作为艺术总监，张学友表示，这场演唱会从设计、表演到制作，从头到尾都是他自己的心血，“如果我要选择一场演唱会作为演唱生涯的记录，我会选择这场。”
疫情延绵两年，多少打乱了工作节奏，但张学友这两年并未停止音乐上的脚步。2020年4月，他参加了BBC的线上演唱会；今年4月，他也为香港有线电视献唱东京奥运会主题曲《坚持的意义》。
谈及疫情对音乐创作的影响，张学友直言自己“必须要创作”“很有冲动、很欲望”，因为只呆在家里太无聊了。题材方面，他觉得“情歌不会老”，而疫情期间爱更被需要，因此他依然希望可以从这个角度入手。
延续两年的疫情，对创作录音等可以个人完成的工作影响不大。但现场表演则始终限制于疫情状况。大环境催生了短视频、个人线上演唱会等传播渠道，两者逐渐成为疫情期间的音乐传播的常态，也能为歌曲带来极高的热度。
不过，这两种形式张学友尝试得并不太多。更准确地说，他还在持续考察与学习的过程中。
张学友坦言，短视频带来高热度，不会影响他对音乐的看法，反而会让他觉得自己对科技认知不足。尽管这是当下最大的传播媒介，也曾有短视频平台找他谈合作，但他自认对这种形式不够了解，因此不想盲目进入，“我要常常丢东西上去是不是？不是很累的吗？我怕自己真的做不到。”
玩笑归玩笑，在张学友看来，考虑清楚短视频是什么、对自己的影响是什么、如何进入这个世界，是尝试的前提。“我没做不代表我不做。传播媒介在不断改变，我们也需要不断学习，这对我来说是一个需要解决的问题。”
个人线上演唱会也是一样。张学友“差一点”就要做了，但是“不知道怎么做”。他原以为在家里面唱两个小时“简单的不得了”，但习惯了大型舞台的他突然面对小屏幕，完全看不到观众的反应、不知道观众需要什么东西，这为他带来了陌生感。“我相信我了解得多一点，我就会做。”
传播渠道丰富了，但可被称为经典的金曲却越来越少，这让不少青年音乐人感到迷茫。对此，张学友诚恳地表示，这个年纪的自己算是“既得利益者”。从前一首歌大家容易传唱很久，成为经典的概率高，而现在娱乐形式更多，歌曲更新迭代速度快，但这不代表未来就没有金曲。
形式永远大不过内容。“我们做音乐的人，我们只能相信音乐有自己的力量。传唱度不够，只能说自己还没有做得特别好，只要我们够好，只要能抓得准、唱得好，一定会有新的经典出现。”他也希望自己未来的歌曲，也有一两首能进入经典的行列。
记者会上，张学友也透露了未来的工作计划。电影方面，明年他可能会拍摄一部新戏。他也透露，他已经写好了一部新音乐剧的故事，音乐创作也已经超过一半。而巡回演唱会，仍在持续计划中，具体时间要看疫情状况决定。